来源：中国新闻周刊  作者：曾敏婷

“我重生了，重生为大唐义士，和狄仁杰弟子苏无名一起破案。”刘迪是古装探案剧的重度爱好者，这次在《唐朝诡事录》（简称“唐诡”）全感剧场的经历仿佛做梦一般。

在工作人员的指引下，刘迪与朋友一起进入“成佛寺”中。听闻大唐居民遭到人面鹰袭击，他们带上“弓弩”，拨开层层迷雾，寻找藏在幕后的真凶。追捕过程中，船只还遭遇了颠簸的风浪，时而冲上高空，时而跌落谷底。

“唐诡”全感剧场设定根据《康国的金桃》剧情改编

“比追剧还上头”，走出全感剧场后，她久久不能平复激动的心情。戴上VR眼镜，在唐诡的世界里破案、水帘洞中偶遇至尊宝、与钟馗一起降妖除魔，这些都是刘迪在爱奇艺乐园的“剧中人”体验。

而爱奇艺的目标远不止开一家沉浸式主题乐园。更重要的是，随着技术发展的红利涌现，以中国影视IP为核心的主题乐园将在世界主题乐园体系中获得弯道超车的机会。

为什么是爱奇艺

据介绍，爱奇艺乐园以“国创IP+前沿科技”为核心特色，定位小型化、快迭代、强互动的室内新型主题乐园，将于2月8日在扬州正式开园，标准单人票常规日198元。

以影视IP为基础的主题乐园不少见，但流媒体平台亲自下场做乐园，在国内还是首次。爱奇艺此次“创业”的底气，来自于手握一众大热影视IP。

从现实题材电视剧《狂飙》，志怪诡谲的《唐朝诡事录》系列，古装剧《莲花楼》《苍兰诀》，到治愈人心的迷你剧《我的阿勒泰》，爱奇艺影视IP涵盖了不同题材，吸引各个年龄层的粉丝受众，提前为乐园锚定了一批客源。

“线上爱奇艺，线下剧中人”，为了吸引核心粉丝圈层，爱奇艺乐园打造了全感剧场、沉浸舞台演艺、光影互动空间等不同品类产品。

实景是入戏的第一步，爱奇艺乐园复刻电视剧“名场面”，为剧粉搭建了可进入的互动体验空间。在《狂飙》街区，不仅有强盛小灵通专卖店、吃猪脚面的徐记面馆、街边老虎机，还有充满年代气息的高启强老宅，游客可以在街区和老默、高启盛、徐江等NPC交流。

面馆电视机播放“高启强吃猪脚面”经典桥段

爱奇艺乐园的“新”还不止于此。借助VR、XR等数字技术及全感装置，爱奇艺让游客进一步走进故事里，成为“剧中人”。

爱奇艺体验业务部内容部负责人Kevin表示，爱奇艺乐园中的核心体验项目——全感剧场的视觉体验部分借鉴了3A游戏的制作流程，有完整的故事线设计和高质量的画面渲染，再结合硬件设备和传感器，模拟吹风、震动、气味，调动游客的听觉、嗅觉和触觉，达到全感效果。

不难看出，全感剧场同样具备大型主题乐园中受欢迎的黑暗骑乘项目，“用动感轨道车配合4D环境特效，让游客在数字场景中体验互动剧情”。不同的是，全感剧场的设备和场地投入远比搭建一个真实的黑暗骑乘项目小得多，只要戴上VR头显，就能在百平米的房间里收获“坐地日行八万里”的跨越式体验。

“钟馗”全感剧场中云雾缭绕的仙境

爱奇艺高级副总裁、体验业务部总经理张航接受采访时透露，爱奇艺已经为线下项目打磨了九年，此前《风起洛阳》《唐朝诡事录·西行》全感剧场在城市中心商场、文旅场景的商业模式取得成功，帮助团队认知不断迭代，最终选择将其打造成目的地产品。

将热播剧从线上延伸至线下沉浸体验，能有效延长IP长尾价值，和消费者建立更强的情感连接，这也成为了全球流媒体行业共同探索的模式。

2025年底，流媒体巨头Netflix（奈飞）官宣线下沉浸式体验馆“Netflix House”开业，提供《怪奇物语》《鱿鱼游戏》《星期三》等爆款IP的互动项目，构成从追剧到体验的完整生态。

流媒体平台曾重塑了内容行业，而这类融合科技与IP的沉浸式乐园，也将改写主题乐园行业的竞争格局。更为重要的是，以“国创IP”为核心的爱奇艺乐园，正在推动影视叙事向年轻化、潮流化方向演进，让中国故事在现实中“活”起来。

让中国故事变潮流

一直以来，大众都在期盼“建一座中国文化的主题公园”。如今，爱奇艺乐园的落地，让这一设想不止于等待。作为新一代乐园，它向市场证明，不只有国外IP值得被塑造和挖掘，埋藏在中国影视剧中的故事和情感，同样也具备破土生长的力量。

在内容行业，IP就是最重要的资源。爱奇艺曾提出“一鱼多吃”商业模式，围绕IP进行文学、漫画、游戏、影视等多种形式的开发转化，提升IP在细分市场的价值。

爱奇艺打造的“唐诡宇宙”，就是从一个个微小的剧情出发，慢慢衍生出综艺、微短剧、全感剧场等系列产品，展现了爱奇艺多元化内容创新的能力。

当游客亲身走进爱奇艺乐园的“唐诡”街区，能更加真实地感受到属于中国IP的叙事魅力。“唐诡”街区参考电视剧中的长安鬼市，不少道具甚至是从横店剧组搬过去的，这里不仅有鬼市的表演、交易，还能看到剧中的“成佛寺”大佛，参与投壶、解谜小房子，赢取相应奖品。

“唐诡”街区

爱奇艺乐园之于剧粉，更像是自己主演的番外和彩蛋，以至于乐园提出的口号“主角是你，快乐开启”，也在强化线下的高光体验。

爱奇艺体验业务部设计部负责人Wendy谈到，在有限的室内空间中容纳多个IP并保持沉浸感，关键在于建筑空间走线的设计，并且高度依赖VR、AR、光影等科技，不只是复原场景，还要推动游客情绪，为游客制造惊喜。

《我的阿勒泰》街区的入口是张凤侠的小卖部，顺着“仿佛若有光”的通廊走进去，是一个豁然开朗的大草原，全息投影一年四季的日升日落、草木枯荣，给游客如同《桃花源记》中的奇幻体验。

光影互动空间中草原的四季变化

《大话西游》体验的设计也很精妙，游客原本是在《狂飙》街区旁的怀旧录像厅看电影，月光宝盒光芒闪现，大门缓缓打开，里面是一个巨大的菩提洞。这种不停的穿越能带来意外之喜，也能很好地把不同影视剧的风格融合在一个整体空间中。

在设计《莲花楼》舞台剧时，爱奇艺体验业务部产品部负责人Joyce选择复刻剧中经典的东海大战、红绸剑舞以及标志性的莲花楼马车，用虚拟技术、机械装置和舞台特效来营造视觉奇观，满足观众对武侠世界的想象。

主题乐园以沉浸式体验为年轻人提供情绪价值，强化了文化认同与情感联结。这不仅让中国故事“活起来”，也助推其成为文旅融合的新风口，吸引越来越多的参与者。

中式主题乐园期待破圈 

《中国主题公园竞争力评价报告（2025）》指出，2026年中国主题公园行业将进入“增长放缓与结构重塑并行”的新阶段。

与其和大型主题乐园硬碰硬，比固定资产投入，不如借助技术红利弯道超车，带给消费者耳目一新的体验。爱奇艺乐园和Netflix的尝试，反映出主题乐园行业小型化、轻量化转型的趋势。

目前，中式主题乐园也正加速破圈。去哪儿旅行数据显示，主题乐园成为跨年顶流，占据TOP10景区的半壁江山，“更适合中国宝宝体质”的中式主题乐园备受游客欢迎。业内人士分析，中式主题乐园具有较高的性价比，能填补非一线城市及周边年轻人的文娱需求，同时带动当地文旅市场的客流增长。

爱奇艺乐园选址扬州也有相似的考虑，坐落在京杭大运河畔，距离扬州瘦西湖、何园等核心景点距离较近，与传统文旅资源形成补充。

据介绍，扬州爱奇艺乐园为爱奇艺与扬州城控集团合作开发，在大运河城市更新项目“运河十里”打造新地标，双方在各自擅长的领域投入，共同分享门票、衍生品、餐饮售卖等经营收入。

随着爱奇艺乐园在更多城市落地，与在地文化的深度融合也成为了一张亮眼的招牌。在扬州，爱奇艺乐园依托大运河历史文化，打造《飞越大运河》全感剧场，让游客纵览运河美景，穿梭古今街区。后续，爱奇艺乐园将在开封、北京陆续开园，复制“IP+在地文化”的模式，提升乐园影响力。

“飞越大运河”全感剧场雨中行船场景

爱奇艺体验业务部运营部负责人Leo表示，对于消费者而言，科技只是“手段”，而非实际的“感受”，要通过活动让游客沉浸到故事里，收获简单直接的快乐。

在运营方面，爱奇艺乐园注重内容的迭代更新。开业初期策划《莲花楼》主题月活动，深度融合场景、表演和周边。开业后再围绕节庆和影视IP打造特色活动，如毕业季青春主题，暖冬爱情主题，确保一年四季有不同的内容体验，从核心粉丝圈层辐射到更广泛的年轻消费群体。

在内容同质化加剧的当下，真正能打动游客、形成持久吸引力的，是独一无二的沉浸式体验。爱奇艺乐园不仅是一个游玩场所，更是一个“故事发生地”，在这里，科技与中国故事交融，每个人都可以成为主角，开启自己执笔的精彩剧情。